都在说《黑豹》很一般，我却要说它极赞！

妖童

作者 | 小壹

出品 | 壹条电影

因为《黑豹》，美国主流商业大片里的“黑人”终于是“人”了。

小壹先把话放在前面。

《黑豹》昨天在大陆上映，不到两天已经入账两亿，总算是将内地院线从春节档四部国产大片的笼罩中带了出来。

而在大洋彼岸，早半个多月上映的《黑豹》更是一路高歌猛进，北美票房已破5亿，全球票房已经接近10亿美元，成了2018年第一部现象级的商业大片。

在票房爆炸的同时，《黑豹》的口碑在海内外却遭遇了“冰火两重天”：

在北美，《黑豹》被称为“漫威历史最佳”。

烂番茄新鲜度97%和Metacritic高达88的评分都是漫威18部电影里得分最高的。

反观国内，豆瓣却仅仅为《黑豹》给出了6.8分的勉强及格的分数，在漫威宇宙的作品中几乎要垫底了。

和这个分数相配的，是国内对于《黑豹》的评论，便频频出现了以下这种画风：

“又一部政治正确的黑权电影。”

“可能全美国的黑人都去看《黑豹》了，所以才有这么高的票房。”

“《黑豹》就是属于黑人的《战狼》，又是一场黑人民族主义的自嗨。”

……

拜托！《黑豹》是商业片啊，怎么可能为了谈政治正确而伤钱呢？

事实上，关于《黑豹》这部电影好在哪里，大多数人并没有没看懂。

《黑豹》能成为“漫威历史最佳”决不是迪士尼的一句公关套话，说它是一部里程碑式的作品，一点不为过。

有一个问题，全球观众都意识到了，漫威自己也当然能意识到，那就是：超英电影该如何继续突破？

放眼漫威宇宙这10年，其实漫威公司能这么生龙活虎，靠的就是不断地突破。

当钢铁侠、绿巨人、雷神、美国队长一个个走上大银幕后，如何升级电影体量？

于是出现了英雄大集结的《复仇者联盟》，让“神仙打架”的超级大片冲击观众的神经。

当《钢铁侠3》、《雷神2》、《美队2》都难以在前作的基础上再作寸进的时候，如何抓住观众的心？

于是赶紧在《银河护卫队》、《复仇者联盟2》和《蚁人》中推出一系列新英雄。

当《美国队长3》的英雄大乱斗之后，难以再创造更加精彩刺激的动作场面时，如何避免审美疲劳？

于是漫威强化了英雄们“逗比”的技能，《雷神3》、《银河护卫队2》、《蜘蛛侠归来》等等续作中，笑点一个比一个密集，让“视效”这个传统卖点都退居了二线。

为什么漫威宇宙能一直成功？就是因为它不停地从各个方面寻求转变。

而当“英雄大集合、推出新英雄、英雄变逗比”这些手段都用过之后，《黑豹》的导演瑞恩·库格勒又给我们提供了一个新的思路：

工业为辅，回归故事。

《黑豹》，就是这种选择的结果。

看过《黑豹》后，我们依然能够体验到漫威一贯高水准的特效画面，例如黑豹韩国街头的追车大战以及影片末尾的瓦坎达内战，都是又酷又爽的“硬戏”。

打得是爽，特效是炫，但有什么用？

现在的观众不是10年前的观众了，大家对视觉奇观早就看够了。如果电影只有这些，他们绝对不会买账。

《黑豹》真正吸引人的地方，在于它的故事——更准确一点，是故事中的精神内核。

乍一看，《黑豹》讲述的不过是一出极具古典主义的宫廷内斗，黑豹与自己的兄弟同室操戈争夺皇位的故事，颇有些《哈姆雷特》的影子。

故事虽说是经典的，承载的精神内核却相当先进。

片中的瓦坎达，在世界人民眼中是一个落后的非洲农业小国，但其实，它是世界上最发达、最富有的国家，其科技发达程度远超人类平均水平。

但这一切都不为人知。

因为瓦坎达的一切都是特殊矿产“振金”给的。在上千年里，瓦坎达为了保护“振金”不被抢夺，选择与世隔绝，独善其身。

片子里的最大矛盾——新任国王“黑豹”特查拉和他的表弟之间的矛盾，看上去是王位的争夺，实际上是观念的对撞：

到底该不该开放瓦坎达，到底该如何开放瓦坎达？

说白了，路线问题。

特查拉开始认为瓦坎达仍然应该坚守封闭的传统，随着故事的推进，他转向了“温和改良、和平开放”，通过交流的方式，把瓦坎达的科技成果与全世界共享。

而表弟却觉得靠着“振金”，瓦坎达应该武力统治世界。

一个改良派、一个革命派。

眼熟么？

没错，这正是所有曾经封闭过，或者正在经历封闭的国家都要面对的一个选择。

片子给出的答案，是前者——

“智者筑桥，愚者筑墙。”（这里漫威还狠狠地黑了一手特朗普）

片尾特查拉在联合国大会上的演讲，以及设置瓦坎达驻美联络处的举动，直接把一部爆米花电影拉上了政论片的高度。

这就是《黑豹》为什么能够让全世界为之疯狂的原因——它是一个放眼全球的大格局的政治寓言。

《黑豹》不仅有全漫威最“高端”的故事，还有最特别的一群角色——几乎全黑人演员阵容。

《黑豹》的主要角色中，除了恶棍克劳和中情局特工两个人外，全部是黑人。早在上映前就被人调侃“一定要选屏幕亮度高的厅看，否则就只能看见一排排白牙。”

说实在的，小壹在去看《黑豹》之前，也会有担心——我这个黑人脸盲症病入膏肓，是科比和詹姆斯都分不清的那种（我是小姑娘，这个可以原谅）

但是《黑豹》却大大出乎我的意料，里面的所有角色分离度极高，就连长相极为相似的“表兄弟”两人，也丝毫没有混淆。

没有让我脸盲，这是《黑豹》让我最好奇的事情。

其实我们对于黑人演员的脸盲，并不是因为他们“黑”——刚刚改革开放的时候，中国人对白人也是傻傻分不清，就知道全都是高鼻梁大眼睛。

但是随着无数国外影视作品的涌入，不同的白人角色深植于我们的脑海中，自然也就区分开了。

所以，“脸盲”的根源，是不熟悉，不了解——因为他们对我们来说只是符号，不是人。

对于黑人，情况是一样的。好莱坞电影一直都是白人的天下，黑人角色的增多也不过是这二三十年的事。

而在主流的商业大片里，黑人往往以符号化的形式出现。

黑人在好莱坞电影中的形象，往往是一个正直又带点悲情的角色。不是隐忍式的苦大仇深，便是街头式的搞笑耍贱。

比如经典犯罪片《十二罗汉》中，你记住了帅气的布拉德·皮特，记住了优雅的乔治·克鲁尼，但你记住最右这个黑人了吗？

而在火爆全球的《速度与激情》系列中，当其他主角狂拽炫酷吊炸天时，“速激家族”中的两位黑人演员却永远是搞笑担当。

渐渐地，我们觉得好莱坞大片中的黑人，要么就是可笑，要么就是可怜，唯独没有的，就是个性。

只有摩根·弗里曼这个级别的神才能真得被人记住。

《钢铁侠》中的“战争机器”算是一次突破，黑人角色变成了超级英雄。但他在托尼面前，存在感几乎为零。

所以，我们看到的主流商业片里的黑人角色都“没有性格”，而沦为了电影中的道具，又怎么能让我们记住那些黑人的脸呢？

从这个层面来看，《黑豹》是革命性的。

在《黑豹》里，黑人可以是正直仁慈的；

可以是古灵精怪的；

可以是忠诚勇猛的；

可以是桀骜不驯的；

也可以是真挚不渝的……

在《黑豹》里，所有黑人都有自己的人格，自己的设定，自己的故事，他们都是活生生的人，而不是符号。

这是《黑豹》最大的意义。

在这种全面成功的群像塑造得背后，是超级豪华的演员阵容和演员们精湛的表演。

饰演“黑豹”本人的查德维克·博斯曼，在《美队3》里就圈粉无数，一双平行大双眼皮下，眼神里是毫无疑问的王者之气。

大反派“杀人魔”的扮演者迈克尔·B·乔丹可能是漫威宇宙至今最成功的大反派之一：他太酷了！

饰演黑豹前女友娜吉雅的扮演者更是来头不小——前任奥斯卡最佳女配角得主露皮塔·尼永奥！

达娜·古瑞拉在《黑豹》中饰演的是护卫队队长奥克耶，也是一位秉持着自己人生信条的强势人物。

片中边境部落族长的扮演者丹尼尔·卡卢亚，可能是你比较熟悉的名字，毕竟他主演的《逃出绝命镇》，在颁奖季上砍瓜切菜，收获颇丰。

看见没有，小壹把他们全记住了！

对于漫威宇宙和《复仇者联盟3》来说，《黑豹》可能只是为了引出新英雄的一部“作业”。

但对于提升漫改电影整体的格调，以及让全世界人更了解黑人演员这方面，它却将其他所有商业大片远远甩在了后面。

这才是《黑豹》真正杰出的地方，你们看懂了吗？