今年已经71岁的萨尔加多，被誉为与布列松齐名的摄影大师。实际上，在摄影界，他的名字俨然就是纪实摄影的同义词，影响了几代摄影师。
从29岁放弃了收入优渥的经济师工作，成为专业摄影师开始，萨尔加多的镜头绝大部分时间只拍了一种动物——人类。他先后在西格玛、伽玛和玛格南图片社任职，之后又和妻子创立了图片社。他的作品将战争、贫苦、饥饿、触目惊心的恶劣劳作环境，以黑白、高反差的形式呈现在人们眼前。《帕拉达山区露天金矿》《埃塞俄比亚饥荒》《科威特的恐怖》一系列具有历史深度的作品，为他带了名声和荣誉。
十年前他回到故乡巴西，看到自然环境急剧恶化，遂决定带着他的相机一起改变。10年时间，游历32个国家和地区，从南极、非洲、亚马孙流域、潘塔纳尔湿地到地球最北端，萨尔加多的脚步横跨整个地球。
不只海鬣蜥，阿尔伯格和廷梅尔祖嘎之间的大沙丘、遭人猎杀的赞比亚非洲象、难得一见的南露脊鲸、世上唯一配戴唇盘的苏尔玛族的妇女等245幅摄影作品，共同构成了他的史诗巨制《创世纪》系列。
近日，萨尔加多《创世纪》个人作品摄影展登陆中国，在上海自然博物馆展出。作为策展人，萨尔加多的妻子莱莉娅·瓦尼科·萨尔加多(Lelia Wanick Salgado)，发挥了设计师的专业特长，将萨尔加多的照片归入不同色块之中。
“最初决定拍《创世纪》系列的时候，我只知道要去哪里拍，但不知道会带回什么样的照片，这正是摄影令人着迷之处。”当人们戏谑地调侃“世界那么大，我想去看看”却纠结于各种各样的理由无法成行，萨尔加多却老当益壮，每年仍然有一大半时间和自己的团队一起旅行在外。
“家乡的环境巨变为我带来了巨大的创作动力，”萨尔加多表示，自己将镜头从人本身转向大自然和原始部族，旨在让人们“零距离”感受到地球生命的存在。“现代生活让我们无法触摸真实的地球，让我们不再觉得自己就是这个星球的一部分。照片也许是我们穿越时光，找回人类本能，重新亲近自然的一条捷径。”
很难想象，拍摄《创世纪》中的作品，当年67岁的萨尔加多整夜匍匐在潘塔纳尔湿地，仅仅为了捕捉鳄鱼头伸出水面的刹那；在零下45摄氏度的严寒中跋涉47天，只为跟随西伯利亚原住民涅涅茨人牧放驯鹿，抑或是步行850公里横穿埃塞俄比亚山区，拍摄不为人知的穆尔斯人和苏尔玛人部族。
事实上，《创世纪》的内容虽然和萨尔加多之前创作视角有所不同，但其黑白色调和高反差风格，却和之前的作品一脉相承。而且，摄影师本人的工作方式也并没有太多的改变，即使拍摄对象由人类变成了动物，他还是一如既往，试图了解和融入拍摄者真实的生活环境。
受到“堪的”派摄影师亨利·卡蒂埃-布列松(Henri.Cartier.Bresson) 的影响，捕捉决定性瞬间也是萨尔加多的创作宗旨。不过，和布列松为代表的摄影家们那种自然、松散、不经意、快速拍摄的原则不同，萨尔加多融入拍摄情境的做法，让他的拍摄过程漫长，而他的作品构图、用光也更为严谨和精致。
1984年，埃塞俄比亚发生大饥荒，饥饿和极度营养不良致死人数达到100万。萨尔加多冒着生命危险，突破各种阻扰，在那里记录下了人类在生命边缘挣扎抗争的身影。与当时的其他摄影师的角度不同，萨尔加多并没有用居高临下的手法和长焦特写去表现饥民们夸张的形体。
大多数时候，他的切入点就像一个邻居，一个陪伴在拍摄对象左右的朋友，与他们共同承担着悲苦命运。柔和的光线照射在这些痛苦的躯体上，这些在新闻报道中被符号化的数据，被还原成了一个个真实的面孔。萨尔加多以无声的方式抚慰他们，向世人传达着他们无法言表的苦难与无助。这组照片唤起了国际社会对埃塞俄比亚饥荒的高度关注，萨尔加多也因此在一年之后获得了奥斯卡·巴尔纳克奖，奠定了他在摄影界的大师地位。
除了饥民，萨尔加多的镜头里还有着在土坑中毫无安全保障的矿工、在乞讨和流浪中渴望保持尊严的无家可归者、生活动荡而艰辛的经济移民。二十多年前，德国导演维姆·文德斯(Wim Wenders)偶然在一家画廊中看到萨尔加多的照片。
“我不知道他是谁，但我知道他肯定是位优秀的摄影师。”文德斯被萨尔加多的照片深深震撼，当即买下了两张，有一张至今挂在办公室的墙上。怀着对摄影师本人的崇敬，2009年，文德斯欣然答应与萨尔加多的儿子合作，为萨尔加多拍摄了纪录片《地球之盐》。
宏达叙事和精致构图，让萨尔加多的作品博得了“摄影教科书”的美誉，却因此也受到了一些人的批评和诟病。
他们认为，萨尔加多的照片将贫穷浪漫地诗意化，只适合挂在高档餐厅中作为装点，让饕客们端着盛满琼浆的高脚杯慢慢欣赏。事实上，萨尔加多也并非人们想象的利用镜头来美化苦难。他对拍摄者的遭遇产生的悲悯和同情，以及对不公和暴行的愤怒，并不比普通人少。
上世纪90年代，萨尔加多因为拍摄移民系列，在卢旺达经历了一生最艰难的时光。在那里，他亲眼目睹一天里数以千计的人遭遇暴行丧生，这让他心头蒙上了巨大的阴影。
“那段时间，和妻子做爱，没有精液射出，只有血。”做了体检后，医生却告知他的前列腺没有问题，仅仅是因为心理问题所导致的身体状况异常。在接受媒体采访时，萨尔加多并不避讳这一段拍摄经历给他的生活带来的精神痛苦。
彼时，对人性失去信心，几乎打算放弃摄影事业的他，带着妻子一起回到巴西，继承了父亲的林地。和他低落的情绪一样，父亲常因为当地雨林过度开发，变得死气沉沉，儿时记忆中的动物和植物都消失了大半。
在妻子的鼓励之下，萨尔加多振作起来，和朋友制定了详细的复兴计划，办起了土地学院，和当地居民一起努力，用了数年时间把这片林地变成了生机勃勃的森林公园。
被治愈的不只是故土，还有萨尔加多的心灵。“我重新拿起相机，我想拍摄我们，这是最初的我们，与自然和平相处的我们。”转型之作《创世纪》系列由此诞生。文/记者 陈琳
头条号：董乃德影像。 | 
发表于 2017-10-13 10:11:42
